Voy a estar un tiempo ausente allí donde habita el olvido...
Primero fue Gustavo Adolfo Bécquer:
RIMA LXVI
¿De dónde vengo?... El más horrible y áspero
de los senderos busca,
las huellas de unos pies ensangrentados
sobre la roca dura,
los despojos de un alma hecha jirones
en las zarzas agudas,
te dirán el camino
que conduce a mi cuna.
¿A dónde voy? El más sombrío y triste
de los páramos cruza,
valle de eternas nieves y de eternas
melancólicas brumas.
En donde esté una piedra solitaria
sin inscripción alguna,
donde habite el olvido,
allí estará mi tumba.
Gustavo Adolfo Bécquer (1836 - 1870)
Y luego, el también sevillano Luis Cernuda se inspiró en esos versos para escribir...
"Donde habite el olvido,
En los vastos jardines sin aurora;
Donde yo sólo sea Memoria de una piedra sepultada entre ortigas
Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.
Donde mi nombre deje Al cuerpo que designa en brazos de los siglos,
Donde el deseo no exista.
En esa gran región donde el amor, ángel terrible,
No esconda como acero
En mi pecho su ala,
Sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el tormento.
Allí donde termine este afán que exige un dueño a imagen suya,
Sometiendo a otra vida su vida,
Sin más horizonte que otros ojos frente a frente.
Donde penas y dichas no sean más que nombres,
Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo;
Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo,
Disuelto en niebla, ausencia,
Ausencia leve como carne de niño.
Allá, allá lejos;
Donde habite el olvido."
Luis Cernuda (1902 - 1963)
Joaquín Sabina, haciendo un guiño a ambos poetas, cantó ...
"Y la vida siguió,
como siguen las cosas que notienen mucho sentido,
una vez me contó,un amigo común,
que la vio
donde habita el olvido".
Si vuelvo por aquí os avisaré de alguna manera. ¡Hasta siempre!
domingo 11 de julio de 2010
miércoles 23 de junio de 2010
La noche de san Juan. Ich glaube an Nächte
Murió Mimí en La Boheme (excelente interpretación de Ainoa Arteta), cantó Sabina de nuevo por tercera vez en un año en Zaragoza, estuve en el Pirineo subiendo a un ibón, fui al Mediterráneo en un día de viento enfurecido y mar en calma, el gobierno aprobó la reforma laboral, murió José Saramago, el Mundo publicó que Belén Esteban cobra 1.200.000 euros al año pero la princesa del pueblo dice: Yo juro que no gano ese dinero y si lo ganara tres cojones le importa a los que me critican, y vuelve de nuevo a Telecinco tras unas vacaciones por el Caribe en las que la cadena ha bajado su audiencia...¿será por su ausencia?; la CAI inicia un proceso de "fusión fría" el mismo día en que comienza el verano, España ganó su primer partido en el mundial de fútbol de Sudáfrica y se alimentan las ilusiones rojigualdas de llegar a octavos, Almodóvar comenzará en Agosto el rodaje de su nueva película "La piel que habito"...esta vez sin Penélope Cruz que ha sido sustituida por Elena Anaya Habitación en Roma, la Sgae concede a José Luis Labordeta la medalla de honor, el mundo no deja de girar y pasa el tiempo sin nuevas entradas en el blog.
Mañana es San Juan. Esta noche del 23 de junio se quemarán cientos de hogueras con cientos de ruegos para renovarse. El fuego purifica y los duendes y las hadas bailarán sobre las llamas para hechizar nuestras ilusiones.
Tal día como mañana, 24 de Junio, pero de 1542, nació en Fontiveros (Ávila) Juan de Yepes Álvarez más conocido como San Juan de la Cruz, patrono de los poetas en lengua española "Noche oscura del alma". De noches oscuras, San Juan de la Cruz es el poeta del Renacimiento.
Pero permitidme que a continuación transcriba un bello poema que también hace referencia a "la oscuridad", otra oscuridad no tan mística, no de un poeta español sino Bohemio y más cercano en el tiempo (Praga 1875-Suiza 1926), Rainer Maria Rilke, que escribió en lengua alemana una extensa obra que adoro.
A ti, oscuridad de la que vengo,
te amo más que a la llama
que limita el mundo
y brilla sólo
para algún círculo
fuera del cual ningún ser sabe de ella.
Pero la oscuridad lo retiene todo:
formas y llamas, animales y a mí,
tal como los atrapa,
personas y poderes...
Y puede ser que una gran fuerza
cerca de mí se agite.
Creo en las noches.
Rainer María Rilke
El libro de las horas DAS STUDENBUCH
Du Dunkelheit, aus der ich stamme
ich liebe dich mehr als die Flamme,
welche die Welt begrenzt,
indem sie glänzt
für irgend einen Kreis,
Aus dem heraus kein Wesen von ihr wiefb.
Aber die Dunkelhet hält alles an sich:
Gestalten und Flammen, Tiere und mich,
wie sie´s errafft,
Menschen und Mächte –
Und es kann sein: eine grofbe Kraft
rührt sich in meiner Nachbarschaft.
Ich glaube an Nächte.
Mañana es San Juan. Esta noche del 23 de junio se quemarán cientos de hogueras con cientos de ruegos para renovarse. El fuego purifica y los duendes y las hadas bailarán sobre las llamas para hechizar nuestras ilusiones.Tal día como mañana, 24 de Junio, pero de 1542, nació en Fontiveros (Ávila) Juan de Yepes Álvarez más conocido como San Juan de la Cruz, patrono de los poetas en lengua española "Noche oscura del alma". De noches oscuras, San Juan de la Cruz es el poeta del Renacimiento.
Pero permitidme que a continuación transcriba un bello poema que también hace referencia a "la oscuridad", otra oscuridad no tan mística, no de un poeta español sino Bohemio y más cercano en el tiempo (Praga 1875-Suiza 1926), Rainer Maria Rilke, que escribió en lengua alemana una extensa obra que adoro.
A ti, oscuridad de la que vengo,
te amo más que a la llama
que limita el mundo
y brilla sólo
para algún círculo
fuera del cual ningún ser sabe de ella.
Pero la oscuridad lo retiene todo:
formas y llamas, animales y a mí,
tal como los atrapa,
personas y poderes...
Y puede ser que una gran fuerza
cerca de mí se agite.
Creo en las noches.
Rainer María Rilke
El libro de las horas DAS STUDENBUCH
Du Dunkelheit, aus der ich stamme
ich liebe dich mehr als die Flamme,
welche die Welt begrenzt,
indem sie glänzt
für irgend einen Kreis,
Aus dem heraus kein Wesen von ihr wiefb.
Aber die Dunkelhet hält alles an sich:
Gestalten und Flammen, Tiere und mich,
wie sie´s errafft,
Menschen und Mächte –
Und es kann sein: eine grofbe Kraft
rührt sich in meiner Nachbarschaft.
Ich glaube an Nächte.
miércoles 19 de mayo de 2010
LA BOHEME EN ZARAGOZA
El 18,19 y 20 de Junio, La Boheme en el Auditorio de Zaragoza. En los papeles femeninos estarán Ainoa Arteta y Montserrat Martí (el 18 y el 20 de Junio). Siempre he deseado ver esa ópera en directo. Ya tengo las entradas. Todo un lujo. A veces hay que darse un gusto ¿no? De momento, para abrir boca, este fragmento interpretado por Pavarotti y Freni
martes 11 de mayo de 2010
Luces bajo la tierra
Esta tarde, Nacho Lasierra está en la Fnac para hablar sobre "Como sacar un proyecto audiovisual hacia adelante". Le acompañarán José Angel Delgado e Isabel Soria, ambos con amplia trayectoria como productores y realizadores audiovisuales. Seguro que saben de que hablan cuando se les pregunta ¿cómo se pone en marcha un proyecto audiovisual?. Nacho Lasierra, también sabe de ello. Y yo, por vivir cerquita a él, me he empapado de su entusiasmo y sus ganas de hacer en varias ocasiones... para sacar un proyecto audiovisual adelante.
Esa es la clave: el entusiasmo y la ilusión, pero sobre todo la fe en ese proyecto. Creer en algo es amarlo también. Cuando llamo a los técnicos y profesionales para que colaboren con nosotros en algún proyecto suelo decirles: te enviaré el guión, a ver si te "enamora". No hay más trucos, la fe, el amor... eso es lo que mueve montañas, dicen. Y es lo que saca adelante un proyecto audiovisual. Luego viene la búsqueda de financiación, localizaciones, equipo, materiales, etc, etc, pero lo que hace que la maquinaria se ponga en marcha es creer en ese proyecto.
Desde el punto de vista creativo, del autor, imagino que es más complicado, claro, pues primero surge la idea, luego el guión y luego las imágenes, pero para eso mejor ir esta tarde a Fnac y escuchar a ver que nos cuenta Nacho Lasierra.
Yo, de momento, observo la fotografía de La Granja, y creo que esa luz rojiza que sale de la tierra o de una balsa de purín maloliente detrás de ella nos brindará la fuerza suficiente para sacar adelante este nuevo proyecto audiovisual. Un equipo de magníficos profesionales nos acompañarán en este difícil recorrido hasta ver las imágenes del cortometraje en una pantalla de cine... y estoy segura que todos ellos creen en este proyecto y saben que la luz de detrás de La Granja en la fotografía tiene algo de inexplicable... Ahora, a revisar presupuestos y seguir buscando financiación...¿alguien se anima?
martes 4 de mayo de 2010
jueves 29 de abril de 2010
1 de Mayo. DIA DEL TRABAJO
En todo el mundo, el primero de mayo se conmemora el Día del Trabajo en honor de los Mártires de Chicago, obreros de una empresa estadounidense muertos en esa ciudad en el año de 1886, por llevar a cabo una huelga en demanda de una jornada laboral de ocho horas.
Las manifestaciones en Estados Unidos llegaron al límite cuando el 1 de mayo de 1886 en Chicago, un grupo de dirigentes y trabajadores anarquistas hicieron una huelga masiva para reclamar que las jornada laboral fuera de ocho horas y que las condiciones de trabajo mejorasen. Hubo enfrentamientos violentos con la policía y con un grupo privado de seguridad al servicio de los industriales y empresarios: la compañía Pirketon. La sangrienta represión causó varios muertos y medio centenar de heridos.
Aquellas personas fueron juzgadas en un bochornoso proceso judicial. Los jueces fueron nombrados de manera fraudulenta y se condenó (sin pruebas) a los líderes anarquistas. Años después, se les llamó "Los Mártires de Chicago".
El I Congreso de la Internacional Socialista, reunido en París, decidió declarar el 1de mayo de 1889 "día mundial de la lucha obrera", en conmemoración de la masacre de Chicago. Un año después, obreros de todas partes del mundo, se manifestaron por primera vez el Día de los Trabajadores.

Las manifestaciones en Estados Unidos llegaron al límite cuando el 1 de mayo de 1886 en Chicago, un grupo de dirigentes y trabajadores anarquistas hicieron una huelga masiva para reclamar que las jornada laboral fuera de ocho horas y que las condiciones de trabajo mejorasen. Hubo enfrentamientos violentos con la policía y con un grupo privado de seguridad al servicio de los industriales y empresarios: la compañía Pirketon. La sangrienta represión causó varios muertos y medio centenar de heridos.
Aquellas personas fueron juzgadas en un bochornoso proceso judicial. Los jueces fueron nombrados de manera fraudulenta y se condenó (sin pruebas) a los líderes anarquistas. Años después, se les llamó "Los Mártires de Chicago".
El I Congreso de la Internacional Socialista, reunido en París, decidió declarar el 1de mayo de 1889 "día mundial de la lucha obrera", en conmemoración de la masacre de Chicago. Un año después, obreros de todas partes del mundo, se manifestaron por primera vez el Día de los Trabajadores.
Yo reivindico el trabajo como una manera de sentirse útil, aplicar disciplina en el horario de cada día, formar parte de la encrucijada social que nos envuelve, realizarse vocacionalmente, aplicar los conocimientos que con tanto esfuerzo hemos conseguido y sobre todo... ¡ganar dinerillo para sobrevivir!.
De momento, la cola del INEM del belén de las pasadas navidades sigue estancada...
Hitchcock "Memory of the camps"
29 de abril de 1980, fallece Alfred Hitchcock. En estos treinta años de su ausencia, mucho se ha escrito y hablado sobre el cineasta y casi todos hemos visto la mayoría de sus películas. Pero hay un trabajo de Alfred Hitchcock que quizás alguno todavía no conozca. Y a su fallecimiento todavía no se había hecho público. Me parece hoy una buena ocasión para recordarlo.
24 de abril de 1945, Alfred Hitchcock ya había rodado más de veinte películas, entre ellas títulos conocidos como 39 escalones, Sospecha, Rebecca, El hombre que sabía demasiado...
Las tropas británicas, rusas y estadounidenses llegan a los campos de exterminio y se encuentran frente a una realidad oculta que debían desvelar para la Historia.
El ejército americano dio órdenes de mostrarlo todo para crear un archivo visual que certificara como prueba del holocausto. Entre los cineastas que filmaron los campos se encuentra Georges Stevens -futuro autor de Un lugar en el sol-que rodó una serie de imágenes en color que fueron secuestradas porque superaban lo soportable.
El operador británico Sidney Bernstein rodó también imágenes de los campos de Bergen-Belsen que fueron supervisadas por Alfred Hitchcock. Se precisaba que un cineasta con experiencia hiciera creible aquellas imágenes increibles, para que nadie pudiese decir jamás que aquello era falso o que era un montaje cinematográfico.
Sidney Bernstein, director de la película, convenció a su amigo Alfred Hitchcock para que abandonara Hollywood durante varias semanas y colaborara en el rodaje de la película.
El maestro del suspense ordenó que se mantuvieran las panorámicas que enlazaban los verdugos nazis desenterrando los cuerpos de sus víctimas con los judíos exterminados.
Hitchcock se acredita como "asesor de tratamiento". Actuó como "organizador del material grabado" junto con los escritores Colin Testamentos y Richard Crossman y los editores Peter Tanner y MacAllister Stewart.
En una entrevista antes de su muerte, Lord Sidney Bernstein explicó que la contribución de Hitchcock era conseguir que la veracidad del documental fuera total: "Grabó alrededor de cada campo de concentración , los diferentes pueblos, diferentes lugares y las personas que allí vivían... De lo contrario, se podría haber mostrado un campo de concentración, y podría estar en cualquier lugar, a kilómetros de distancia de la humanidad. De esta forma era real". Según Peter Tanner, uno de los editores de la película, la preocupación de Hitchcock era "debemos tratar de evitar que la gente piense que esto es falso".
Curiosamente, el montaje de Alfred Hitchcock titulado Memory of the Camps fue generado en los sótanos del Imperial War Museum inglés y no fue mostrado hasta 1985. Las imágenes de los campos sirvieron, en cambio, como prueba en el proceso de Nuremberg.
Y lo cierto es que tiene que verse para creerse. Aún sabiendo lo que la historia nos ha contado, estas imágenes son la certificación del horror. El documental dura 59 minutos y está en inglés; es muy duro pero recomiendo que saquéis tiempo y valor para verlo entero.
24 de abril de 1945, Alfred Hitchcock ya había rodado más de veinte películas, entre ellas títulos conocidos como 39 escalones, Sospecha, Rebecca, El hombre que sabía demasiado...
Las tropas británicas, rusas y estadounidenses llegan a los campos de exterminio y se encuentran frente a una realidad oculta que debían desvelar para la Historia.
El ejército americano dio órdenes de mostrarlo todo para crear un archivo visual que certificara como prueba del holocausto. Entre los cineastas que filmaron los campos se encuentra Georges Stevens -futuro autor de Un lugar en el sol-que rodó una serie de imágenes en color que fueron secuestradas porque superaban lo soportable.
El operador británico Sidney Bernstein rodó también imágenes de los campos de Bergen-Belsen que fueron supervisadas por Alfred Hitchcock. Se precisaba que un cineasta con experiencia hiciera creible aquellas imágenes increibles, para que nadie pudiese decir jamás que aquello era falso o que era un montaje cinematográfico.
Sidney Bernstein, director de la película, convenció a su amigo Alfred Hitchcock para que abandonara Hollywood durante varias semanas y colaborara en el rodaje de la película.
El maestro del suspense ordenó que se mantuvieran las panorámicas que enlazaban los verdugos nazis desenterrando los cuerpos de sus víctimas con los judíos exterminados.
Hitchcock se acredita como "asesor de tratamiento". Actuó como "organizador del material grabado" junto con los escritores Colin Testamentos y Richard Crossman y los editores Peter Tanner y MacAllister Stewart.
En una entrevista antes de su muerte, Lord Sidney Bernstein explicó que la contribución de Hitchcock era conseguir que la veracidad del documental fuera total: "Grabó alrededor de cada campo de concentración , los diferentes pueblos, diferentes lugares y las personas que allí vivían... De lo contrario, se podría haber mostrado un campo de concentración, y podría estar en cualquier lugar, a kilómetros de distancia de la humanidad. De esta forma era real". Según Peter Tanner, uno de los editores de la película, la preocupación de Hitchcock era "debemos tratar de evitar que la gente piense que esto es falso".
Curiosamente, el montaje de Alfred Hitchcock titulado Memory of the Camps fue generado en los sótanos del Imperial War Museum inglés y no fue mostrado hasta 1985. Las imágenes de los campos sirvieron, en cambio, como prueba en el proceso de Nuremberg.
Y lo cierto es que tiene que verse para creerse. Aún sabiendo lo que la historia nos ha contado, estas imágenes son la certificación del horror. El documental dura 59 minutos y está en inglés; es muy duro pero recomiendo que saquéis tiempo y valor para verlo entero.
martes 27 de abril de 2010
¿Ciencia ficción o arte?
La visión de Metropolis como Fritz Lang había pretendido exhibir en la premier en Berlín de 1927. Ahora remasterizada y con 25 minutos mas de fotografía, cuidadosamente restaurada y editada a partir de la Restauración del 2002. Habrá que verla pero... ¿dónde encontrarla?
viernes 23 de abril de 2010
miércoles 21 de abril de 2010
Será ceniza
Cruzo un desierto y su secreta
desolación sin nombre.
El corazón tiene la sequedad de la piedra
y los estallidos nocturnos
de su materia o de su nada.
Hay una luz remota, sin embargo,
y sé que no estoy solo;
aunque después de tanto y tanto no haya
ni un solo pensamiento
capaz contra la muerte,
no estoy solo.
Toco esta mano al fin que comparte mi vida
y en ella me confirmo
y tiento cuanto amo,
lo levanto hacia el cielo
y aunque sea ceniza lo proclamo: ceniza.
Aunque sea ceniza cuanto tengo hasta ahora,
cuanto se me ha tendido a modo de esperanza.
José Angel Valente. "A modo de esperanza"
El Fulgor.
El Fulgor.

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